May 1956
Johnny Cash geht der Linie entlang
Der «Man in Black» wurde nicht mit einer auf die Schultern geschnallten Gitarre geboren, jedoch mit einer Stimme, die aus den Tiefen der Erde dröhnte. Seine Liebe zur Musik machte ihn zu dem Musiker, der einen seiner grössten Songs, «I Walk the Line», kreieren sollte. Als spiritueller Mensch war Cash daran interessiert, spirituelle, vom Gospel beeinflusste Musik zu schreiben, doch seine Plattenfirma war von dieser Idee nicht begeistert. Cash fand jedoch einen Weg, das zu umgehen. Es heisst, Cash habe «I Walk the Line» in 20 Minuten geschrieben, ein Lied, das seine Treue zu seiner ersten Frau symbolisieren sollte, während er in den 50er Jahren mit Elvis auf Tour war.
March 1963
Patsy Cline starb bei Flugzeugabsturz
Ihr Erbe als eines der grössten Gesangstalente des 20. Jahrhunderts sicherte sich Patsy Cline, indem sie den Charme des Countrys mit der Kühnheit der Grossstadt zu einer herausragenden Stimme verschmolz. Cline war ebenso versiert in üppig instrumentierten Popstandards als auch in Honky-Tonk-Schlagern. Die posthumen Veröffentlichungen «Sweet Dreams (of You)» und «Faded Love» hielten Cline, auch nach ihrem Tod bei einem Flugzeugabsturz, im Rampenlicht. Ihre legende blühte tatsächlich erst in den Jahrzehnten nach ihrem Ableben auf. Im Jahr 1973 wurde Cline als erste weibliche Solokünstlerin in die Country Music Hall-of-Fame aufgenommen.
February 1969
Johnny Cash tritt im Gefängnis auf
Die Öffentlichkeit liebt Johnny Cash dafür, dass sich der «Man in Black» nicht an Regeln hielt und sich ausserhalb des Gesetzes bewegte und immer wieder damit in Konflikt geriet. Cash sympathisierte mit Gefängnisinsassen und setzte sich für eine Gefängnisreform ein. In den 1950er Jahren besuchte er sogar Gefängnisse und trat dort auf. Doch es war ein magischer Moment, als Cash am 24. Februar 1969 live im kalifornischen San Quentin-Gefängnis auftrat. Cash führte die widerspenstige Häftlingsschar mit einem energiegeladenen, rebellischen und im Grunde karrierebestimmenden Set an, auch weil er sich darüber ärgerte, dass ein britisches Filmteam das Konzert filmte.
August 1969
Woodstock Festival
Das groovigste Ereignis der Musikgeschichte - das Woodstock Music Festival - zu den Klängen von Jimi Hendrix' E-Gitarre geht zu Ende. Drei Tage lang wurden im Bundesstaat New York Frieden, Liebe und Rock'n'Roll gefeiert.
March 1973
Ron «Pigpen» McKernan's Tod
Gründungsmitglied der Greateful Dead, Ron McKernan, der sich den Spitznamen «Pigpen» gab, starb im März 1973 an einer inneren Blutung. McKernan teilte zwar nicht die Vorliebe seiner Bandkollegen für psychedelische Drogen, jedoch erkrankte er an Leberzirrhose aufgrund seines starken Alkoholkonsums. 1972 war sein Gesundheitszustand so angeschlagen, dass er nicht mehr auf Tournee gehen konnte, bevor er dann im kommenden Jahr verstarb.
October 1977
Ronnie Van Zant stirbt bei Flugzeugabsturz
Als die Band Lynyrd Skynyrd am 20. Oktober ein Flugzeug bestiegen hatte, im Rahmen ihrer Tournee, erschrak Gitarrist Allen Collins, als er eine Flamme aus dem rechten Triebwerk hervorbrechen sah. Nachdem die Piloten gezwungen waren, eine Notlandung auf einem Feld in Mississippi zu versuchen, streifte das Flugzeug Bäume und schlug auf dem Boden auf. Die meisten Mitglieder der Band überlebten, aber Van Zant war sofort tot, ebenso wie Gitarrist Steve Gaines, seine Schwester Cassie (eine Backgroundsängerin) und Roadmanager Dean Kilpatrick. Das unheimlich prophetische Cover von «Street Survivors», auf dem Lynyrd Skynyrd in Flammen stand, wurde sofort durch ein reines Bandfoto ersetzt. Der Absturz beraubte eine der grössten Rockbands ihres Frontmanns. Seine Songs, die er für seine Band mitschrieb, behandelten seine frühen Kämpfe, Selbstzweifel, Waffen und Melancholie. Als Schulabbrecher mit Vorstrafen war Van Zant ein echter Populist, der den Stolz der Südstaaten gegen die Konzerne ausstrahlte. «Unterschätzt», sagte Jason Isbell, «Viele dieser Songs sind viel intelligenter, als sie erscheinen.»
August 1995
Jerry Garcia’s Drogenkampf
Einer der grössten Songschreiber und Solisten der Rockgeschichte, Jerry Garcia, war der Dreh- und Angelpunkt der The Grateful Dead. Garcia sollte in seine berühmte Karikatur auf dem Cover von «Old and In The Way» hineinwachsen. Übereifrige Fans projizierten die Rolle des Gurus auf Garcia, eine Rolle, die er völlig ablehnte, aber nie ganz abschütteln konnte. Sein Tod hatte seine Wurzeln in seiner Heroinsucht, die mit dem Rauchen der Droge in den 1970er Jahren begann. Daraus entwickelte sich eine regelrechte Sucht, die eine gesundheitliche Abwärtsspirale in Gang setzte. Die Popularität der Band erreichte einen neuen Höhepunkt, nachdem Garcia buchstäblich von den Toten auferstanden ist, nach seinem Zusammenbruch 1986. Doch der Ruhm verfolgte ihn, Garcia wurde rückfällig, und alte Gewohnheiten kehrten zurück. Im Sommer 1995 starb Jerry Garcia an einem Herzstillstand während eines Entzugsversuchs. «Es gibt keine Möglichkeit, seine Grösse als Mensch oder als Musiker zu messen», sagte Bob Dylan, der 1987 mit Garcia auf Tournee war.
October 2012
Mumford & Sons's «Babel»
Nachdem das Debütalbum «Sigh No More» von Mumford & Sons zu einem der heimlichen Bestseller des frühen Jahrzehnts geworden war, wurden die hochgesteckten Erwartungen mit der atemberaubenden ersten Woche des zweiten Albums «Babel» erfüllt. Das Album, welches durch seine hymnischen Refrains geprägt ist, gewann einen Grammy für das Album des Jahres und schon bald spielte jeder, von Imagine Dragons über Avicii bis hin zu One Direction «Stadion-Folk».
April 2013
Country meets Hip-Hop
Als die Single «Cruise» der Country-Band, Florida Georgia Line, die Charts eroberte, war die Band ohne Plattenvertrag. Der Erfolg führte zu einem Plattenvertrag, wobei Scott Borchetta, CEO der Plattenfirma, die Chance sah, einen Remix mit dem Rapper, Nelly, zu produzieren. Der Remix mit Hip-Hop-Akzenten stieg erneut in die Charts ein und erreichte Platz 4 der Billboard-Hop-100-Charts. Der Remix wurde nicht nur zum meistverkauften Country-Download aller Zeiten, sondern wurde auch zum Sinnbild für die verschwimmenden Grenzen zwischen den Pop-Genres.
August 2013
Miley Cyrus und Robin Thicke schockieren die Welt
Der ehemalige Kinderstar Miley Cyrus hatte sich mit ihrem Album «Bangerz» neu erfunden und wer sich auf diese Entwicklung nicht geachtet hatte, wurde bei den MTV Video Music Awards eines Besseren belehrt. Die Leadsingle «We Can’t Stop», ein drogenanspielender Hip-Hop beeinflusster Song, sollte Cyrus in einem gemeinsamen Medley mit Robin Thicke performen. Thicke's eigener Hit «Blurred Lines» war wegen seines ultra expliziten Musikvideos und des problematischen Textes umstritten. Mit der Aufregung über ihren twerk-lastigen Auftritt, der unter anderem der rassistischen Aneignung beschuldigt wurde, brachten die beiden den Kurznachrichtendienst Twitter ins Trudeln und beherrschten wochenlang die Nachrichten. Miley Cyrus hatte ihre Karriere seitdem mehrfach neu gestaltet, aber Thicke hatte sich nie ganz davon erholt.
November 2014
Taylor Swift im Streit mit Musik-Streaming
Als Protest gegen das kostenlose Angebot der Streaming-Dienste, zog Taylor Swift abrupt ihren gesamten Katalog von Spotify ab. Sie schrieb eine Botschaft an die Welt: «Musik ist Kunst, und Kunst ist wichtig und selten. Wichtige, seltene Dinge sind wertvoll. Wertvolle Dinge sollten bezahlt werden.» Der Superstar kehrte 2017 zu Spotify zurück, aber ihre vorübergehende Abwesenheit veranlasst die Branche, einen Schritt zurückzutreten und zu erkennen, wie viel Macht Künstler in der Streaming-geführten Ära wirklich ausüben können.
November 2014
Taylor Swift: vom Country- zum Popstar
Taylor Swift war Ende der 2000er Jahre der grösste Country-Superstar der Welt, bevor sie in den 2010er Jahren einen kompletten Pop-Crossover anstrebte. Als Swift ihr Album «1989» veröffentlichte, gipfelte ihr Erfolg in der grössten Verkaufswoche ihrer Karriere und innerhalb mehr als einem Jahrzehnt. Das Album verkaufte sich in der ersten Woche 1,287 Millionen Mal und war Teil einer totalen Übernahme der Charts, was auch dazu führte, dass Swift bei den Grammys 2016 das Album des Jahres gewann. Ab diesem Zeitpunkt war Taylor Swift nicht mehr nur der grösste Country-Superstar sondern auch mit Sicherheit der grösste Popstar.
October 2017
Schiesserei an Music Festival
Es war weniger als ein halbes Jahr nach dem Bombenanschlag, nach einem Konzert von Ariana Grande vergangen, als sich ein tödlicher Anschlag beim «Route 91 Harvest Music Festival» in Las Vegas ereignete. Während eines Auftritts des Country-Stars Jason Aldean eröffnete der Schütze, Stephen Paddock, das Feuer auf die Besucher. Der Schütze tötete 58 Menschen und verletzte über 400 weitere, wobei sein Motiv noch immer unklar war. Die Katastrophe warf Fragen über die Sicherheit solcher Veranstaltungen auf und wieso die Musikwelt zu solch einem regelmässigen Ziel für Terror geworden war.
December 2018
Frauen-Mangel in den Country-Charts
Die Repräsentation von Frauen in der Country-Musik war ein jahrzehntelanges Problem. Verkörpert durch Künstler wie Luke Bryan, Florida Georgia Line und Blake Shelton übernahm die sogenannte «Bro-Country»-Bewegung Anfang des Jahrzehnts die Playlists. Ende 2018 erreichte der Trend einen neuen Tiefpunkt, als zum ersten Mal seit der Einführung der Country-Airplay-Liste von Billboard im Jahr 1990 keine einzige Frau in den Top 20 der Charts zu finden war.
July 2019
Scooter Braun erwirbt Taylor Swift's Musikkatalog
In einem Post auf ihrer Tumblr-Seite reagierte Taylor Swift mit deutlichen Worten auf die erschütternde Nachricht, dass der Musikmanager Scooter Braun über einen Deal mit Swift's ehemaligem Label die Master ihres Backkatalogs erworben hatte. «Das ist mein Worst-Case-Szenario.», schrieb Swift in dem Post. Weiter fuhr sie fort, wie sie sich in der Vergangenheit von Braun persönlich schikaniert gefühlt hatte und wie sie sich verraten fühlte, dass ihr alter Labelboss Scott Borchetta ihren Katalog in seine Hände legen würde. Dies war nur der Auftakt zu einem erbitterten öffentlichen Streit zwischen Swift und den beiden Managern, der in der gesamten Branche die Frage aufgeworfen hat, was es für einen Künstler bedeutet, nicht seine eigene Musik zu besitzen.
August 2019
«Old Town Road» bricht Allzeitrekord
Lil Nas X schaffte es mit seinem Hit «Old Town Road» in die Billboard-Geschichtsbücher einzugehen. Der Song war an der Spitze der Charts für eine Rekorddauer von 19 Wochen. Der Hit nutzte jede Gelegenheit zur Viralität, von TikTok-Memes über schlagzeilenträchtige Remixe bis hin zu Kontroversen in den Charts. Er bewies, dass Ende der 2010er Jahre jeder Song von jedem aus dem Nichts auftauchen und zu einem der grössten Hits aller Zeiten werden kann. Vor allem, wenn der Künstler den modernen Musikkonsum und das Internet im Allgemeinen versteht.
